在工艺美术领域,国大师无疑是聚光灯下众星捧月的明星,始终被热度环绕。
收藏国大师作品也被视为一股连续的潮流。即便市场多有起伏,国大师们的作品也依然发展出了独立坚挺的行情,并呈现出越来越红的趋势。
这是为什么呢?
0.01%的艺术家
中国工艺美术大师的称号是中国工艺美术行业内最具权威的评定之一,获评者代表着行业的最高技艺标准以及行业前行的方向。
可以说,“国大师”称号是绝大多数工艺美术创作者倾尽全力想要追求的终极目标。但从1979年第一届国大师评选以来,从事寿山石雕刻行业的数万手艺人中,仅有22位具有超高艺术水准和知名度的大师被评定为中国工艺美术大师。
他们分别是:郭功森、周宝庭、林亨云、冯久和、王祖光、叶子贤、林飞、林元康、林发述、郭懋介、潘泗生、陈礼忠、陈益晶、陈文斌、黄丽娟、黄宝庆、郑幼林、林东、潘惊石、郑则评、陈明志、刘传斌。
国大师是在省大师或是高级工艺美术师的基础上进行评选,除了从业年限、技艺水平、品德评估等“基础要求”之外,还需要对行业做出的突出贡献并在国内外都享有声誉。
可见评选“国大师”的过程并不是沙中淘金,而是在不到1%的优秀名家之中严苛地评选出0.01%的顶尖大师。
市场的选择
国大师作品能够持续地保持热度,这是多年以来市场反复考验确认的结果。
在福建东南拍卖2021年秋拍中,“集萃——国大师寿山石雕精品专场”获得100%成交率,可见市场对于国大师作品认可度,他们作品的热度反映了市场的真实需求。
有经验的行家对当前的行业有很清晰的判断,他们并不会盲目地跟风选择作品,而是更关注作品自身的活力与作品能否具备持续的市场热度,而国大师无疑就在那份“不得不买”的名单上。
譬如郭功森、周宝庭、郭懋介、林亨云等老一辈国大师,他们的作品往往具有划时代意义,价值与市场已成为行业标杆,所以无论何时登场都是藏家必争的焦点。
藏家在收藏大师作品时,会更青睐他们的重要作品或是经典系列。
在藏家看来,“名家+名作”或是“名家+名系列”的组合,能给他们的收藏行为带来更大的安全感。
譬如叶子贤的寿星、林飞的裸女、陈礼忠的鹰荷、林东的人物、黄丽娟的少女、郑幼林的弥勒、郑则评的古兽等都呈现出这种特征。
国大师们高超的雕刻技艺与鲜明的个人创作风格,让他们收获众多忠实粉丝,作品已经在市场中建立起了成熟的收藏价值体系。
比起新生代未知的潜能,或是中生代艺人尚未稳定的市场,国大师作品拥有忠实的粉丝基础,成熟的价值体系,权威的信誉背书,能够避免很多风险。
稀有vs惜售
岁末再掀热潮
国大师作品在收藏市场中的稀缺性也是一个重要因素。
如今正在活跃的这些国大师拥有饱满的创作活力,使得国大师的作品在整个收藏市场中的流通一直可持续。但是也不难发现,已故国大师或是一些高龄大师的精作在市场流通的总量是在逐年减少的。
这是由于不少收藏家将这些珍稀作品视为重要的艺术资产与情感寄托,短期内并没有再次释出的意愿。所以目前市场留给收藏者的机会看似不少,实则难以把握。
此次福建东南2022年秋季拍卖会将再次集结13位国大师作品,重磅推出“集萃——国大师寿山石雕精品专场”。
像这样集中亮相机会尤为难得,或许将在今年底再次掀起一次艺术热潮,各位藏友不要错过!