寿山石：中华传统艺术的璀璨瑰宝

【摘要】美，通常指使人感到心情愉悦的人或者事物，是人脑产生出的一种特殊感觉。它与人类文明形影相随，原始的美是最本质、最自然的。随着时间变化，现代的美则具有装饰成分。人类关于美的本质、感觉、定义、审美活动等问题的讨论和认识，具有悠久的历史。无论人还是物，都有其不同之美，寿山石雕亦是如此。萝卜青菜，各有所爱，不同的人对同一个事物会有不同的看法和观点。在这缤纷多彩、充满诱惑的世界，却有着一群内心纯净，不受俗世纷扰的爱石人士，其中就有不少独宠“寿山石雕”的玩石藏家。本文主要从寿山石雕的自然美和艺术美两方面进行，探索寿山石雕之美。

【关键字】寿山石雕、雕刻、自然美、艺术美

美的定义是广泛而丰富多彩的，不同的人对不同的事，从不同的角度，在不同的时代都会有不同的感觉。虽然我们都能感受到美，并且能够识别美，但是在回答"究竟什么是美"这个问题时，答案却不尽相同。唐朝时期，女子以胖为美；而如今，减肥成了当代女性一生都在坚持的事业。这说明，美是随着时间而变化的。不同的历史时期，对美有着不同的认识。不同的时代，人们对美的定义也随之而变。但是，“美”始终伴随着人类文明发展，是人类文明发展史中重要的环节。

寿山石素有“国石”之称。寿山石文化，有着5000多年的悠久历史，而寿山石雕的艺术进程也经历了至少1500年漫长而又复杂的过程。寿山石雕是自然美与艺术美相结合的产物，以其独特的魅力吸引了大批爱石、玩石、赏石、藏石人士。发展至今，寿山石爱好者已遍布各个阶层，不仅是国内文人雅士喜好收藏，海外也有不少古玩藏家为之所迷。因此，寿山石在玩石界有着相当高的历史地位。

一、 未经打磨，自然的恩赐之美

“山不在高，有石则名”，福州寿山就因盛产寿山石而名扬中外。寿山石历史悠久，有着丰厚的文化底蕴，其原石本身就是拥有大自然“恩赐之美”的“石中骄子”，其种类繁多、色彩丰富，每一块原石都有其各自的特点。寿山石雕大到圆雕摆件，小到精雕印章，都是经过雕刻家们的精雕细琢的，但不可否认的是，更取决于原石自身的独特魅力。天谴瑰宝寿山石“天生丽质”的材质之美是雕刻艺术创作的基础，不同的石种从外形、色泽至肌理，都有其独特之处，是构成寿山石雕作品直观视觉美感的首要因素。

“石不能言最可人”，淡雅自然的美好之物总是能在不经意间触动文人的内心深处。自古以来就不乏文人墨客对寿山石的赞美，南宋丞相梁克家在《三山志》中写道寿山石“洁净如玉”，“柔而易攻”，明清之际著名哲学家方以智也在其著作《物理小识》中赞其“光润可观”。他们都表达了对寿山石材质本身最单纯的欣赏。由此可知，人们对寿山石浓厚的喜爱之情从古代就一直延续至今。

集各种美誉于一身的寿山石主要可分为田坑、山坑和水坑三大类。其中，有很多品种，如温嫩细腻的芙蓉石、厚重结实的杜陵石、清透晶莹的水坑石、娇艳光彩的荔枝洞石等等。可从外形、色泽、质感上进行观察分析。

一般来说，寿山石原石体量普遍不大，250克以上就可称之为“大材”。不同品类的寿山石形状、棱角、皮相都各具特色。无根而璞、无脉可寻的田坑石，没有明显的棱角，多呈块状，色皮也比较明显。而水坑石因受到地下水的浸蚀，一般多为透明状，各种"晶"、"冻"多出于此，透明度高，肌理莹洁更为佳品。

酒不醉人人自醉，色不迷人人自迷。寿山石的颜色更是缤纷多彩，分布各异，红如鸡血，粉如桃花。白色、乳白色、灰白色、红色、粉色、浅黄色、绿色、黑色、天蓝色…各种颜色，应有尽有。其中，数山坑石在石色上最为艳丽缤纷。

此外，不同品种的寿山石质感上也各不相同，吃刀难易、流畅与否、石质纹理、手感轻重透明程度、光泽强弱等等。例如隔纹是田坑石的特征之一，它肌里隐隐可见萝卜细纹。水坑石由于矿石长期受浸蚀，质地相对清灵，上手掂的手感发重。

总而言之，寿山石上等佳品与下等劣石简直千差万别。每一块寿山石原石都是自然无意识形成的天然佳品，有着不同的形状美、色彩美、质感美，是天然且未经打磨雕刻的原始之美。可以说，寿山石本身就是一件艺术品。

二、 精雕细琢，技艺的修饰之美

寿山石因其色彩丰富，易于奏刀雕刻的特性，早在南朝时期便被作为雕刻的材料。在古老的华夏文明历史中，也一直是权利与身份的象征。一件好的雕刻艺术品，离不开石材本身的独特魅力，同时也离不开能工巧匠们的精雕细琢，他们赋予石头以新的生命，为其增添“艺术美”。

寿山石雕是浑然天成的自然美与加以装饰的艺术美相结合的传统的民间雕刻艺术。寿山石雕艺术美，直观地看美就美在五彩斑斓的石材上携刻着各种各样华丽的图案与花纹。自古以来，寿山石雕作品的内容总是离不开弥勒、达摩、罗汉、老子、山、水、花、鸟等题材。经过匠人们精工细雕后的作品，无论是陈列在展览馆，还是摆放在家中，都能为其增添一份独具特色的艺术感和文化气息。

“一相抵九工”，寿山石雕艺术最大的特点就是雕刻家利用石材本身的天然色泽，雕刻出色泽与题材造型相适应的作品。寿山石其原石本为天地间自然之物，品种众多，形态各异，每种石材都独具特色。因此，在寿山石雕的创作中十分注重“依石而作”，也就是雕刻家需要根据个人经验，考虑其色泽、纹理、硬度、形态等硬性条件，巧妙的思量后，确保原石正型的情况下对石材进行题材创新，虚实界定，浅雕深刻等雕琢设计，发挥其最强、最本质的特性，使每块石材都能发挥最大价值，展现出自身所独具的魅力。

寿山石原石绚丽多彩的独特气质是自然的恩泽，但要成为一件精美的艺术品，石雕生命的另一半还得看雕工。一味的要求石质，而忽视技艺，等于在浪费石材，“重石”的同时也不能忽视“重工”。寿山石雕刻的圆雕、透雕、镶嵌，浮雕、印纽、薄意等技法，都是通过运刀的刀法来体现的。雕刻刀法多种多样，不仅有轻、重、徐、疾之分，还有简练、朴茂、浑厚、秀凌之别。需要雕刻家有足够的经验与纯熟老练的手法，以石为纸，以刀代笔，依石作画。

都说“字如其人”，同样“雕亦如其人”。在石雕创作的过程中不仅需要雕刻者具备娴熟的雕刻技艺，更考验雕刻者的“工匠精神”。作品创意是匠人自身文化内涵与艺术修养的集中体现，承载了文化的石材相当于被赋予了灵魂，拥有无尽的生命力和想象空间，能体现出雕刻者的个人气质，更流露着艺术气息。

自古以来，工匠们就喜欢不断雕琢自己的作品，要求精益求精，享受着作品在手中完美升华的过程。对于一个雕刻艺术家而言，创作的过程不仅是对原石的雕琢，同时也是对自己心境的提升。寿山石雕的精致，来源于雕刻者的精雕细琢。精细的高浮雕、精美的透花雕和立体的圆雕等，一件寿山石雕精品总是综合应用了各种技法，经过多次深思熟虑。美酒配佳人，好石配良匠。石材天生丽质，斑斓多彩，也需要艺术家精雕细琢才能提升其观赏价值、艺术价值以及收藏价值。成功的作品反映了雕刻者的艺术修养、雕刻技艺和实践经验等多方面综合能力及水平。

寿山石雕刻艺术发展至今，是雕刻艺术家们一直秉承着代代相传，精巧而又富有诗意的雕刻工艺。作为玩石界的翘楚，大者为达官贵人视如珍宝陈列欣赏，小者则为文人雅士手中精美的观赏玩物。从选石到成为精美的艺术品，经历了艺术家无数次精心思量和细腻的雕刻。因此，深受国内外玩石藏家喜爱和追捧的寿山石雕，不仅拥有天赐恩泽的自然之美，还有着艺术家赋予灵魂的技艺修饰之美，才使它成为中华传统艺术宝库中不可多得的瑰宝。