弘一法师李叔同的佛系书法艺术解析

弘一法师（1880-1942）俗名李叔同，浙江平湖人，生于天津。

既是才气横溢的艺术教育家，也是一代高僧 ，集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身，在多个领域，开中华灿烂文化艺术之先河。

他将中国古代的书法艺术推向了极至，“朴拙圆满，浑若天成”，很多社会名流以得到大师一幅字为无尚荣耀。

1916年冬天，尚未出家的李叔同来到西湖虎跑定慧寺，净化心灵。

从那以后，李叔同一直致力于素食和念经，并于1918年在定慧寺出家。

出家前，“弘一法师”才华横溢，在音乐、戏剧、诗歌、书法、篆刻等方面造诣深厚，尤其是书法方面。

他的书法从石鼓文中取法、以经典魏碑造像开始，后来又遍布唐宋名家，拿笔古朴厚实，充满活力。

从他早期的墨迹可以看出，无论临习哪一个，都能做到形神兼备，可以算是既深受古人笔意，又有自己独特的面貌。

随着“弘一法师”的出家，其书法风格逐渐发生了很大的变化。

以前书写格式消失了，给我们留下了一种宁静、拙朴、顺其自然的感觉，不再追求那种技术的精致和普通习俗的美。

他的书法风格从原来的丰富到劲瘦，从原来的开放到收敛，结构类型不再强调严格的大纲纪律，有些单词的结构甚至超出了我们传统理解的安排。

从他的作品中，我们不难发现，他追求的不仅仅是技巧，更是真诚的表达。

弘一法师书风的转变不是偶然造成的。

他渡入空门后，常年青灯黄卷，弘扬佛法。

可以说，他心中没有太多的杂念，他的视野自然升华到普通习俗之外。

弘一法师的书法作品，有一种说不出的感觉，不刻意雕琢，所以尽显自然。

他的书法经常以春联的形式出现，内容多来自佛教经典。字与字之间的距离很远，让人感到空灵，不染一丝浮尘。

弘一法师的书法字体以细长为主，没有飞白，墨水如漆，也不会太臃肿，字字笔笔，切实细致，笔画搭接清晰。

看似稚嫩，实则是充满禅意，每一幅书画都渗透和灌注着他的虔诚和朴素。

在中国画中，我们特别注意深度、干度和湿度。

一些书法作者也选择了这种方法，使他们的书法表现出丰富多彩的深度、干燥和温柔的变化，以便给人们留下强烈的视觉印象。

但是弘一法师的作品中，却没有这些技巧性的东西，一切都是顺其自然。

这也是他的作品难能可贵的地方，没有了矫揉造作，只留下真实自然。

处处透着禅机，不愧是一代大师。